畫人之難(學畫札記)
學畫者都知道畫人最難,古人有云「美女畫不成畫鍾馗,鍾馗畫不成畫頑石,頑石畫不成畫黑紙」。畫得似人已經難,畫得像要畫的人更難。畫得像一個人,先要了解人頭部的結構比例。古人對人頭比例研究,得出「三停五眼」的規律,大意是︰頭的長度由髮際到下巴分成三等分,就是眉、鼻的位置,這叫做「三停」;正面看頭的寬度大約等於五隻眼的寬度,兩眼之間距離是一眼的寬度,這叫做「五眼」。而耳的高度則與眉到鼻的高度相同。
頭部是上大下小的蛋形結構,當頭部正、側、仰、俯、三分面、五分面等不同角度時,同樣有像球體那樣的透視變化,具體的眼、耳、口、鼻、顴、腮等部位都呈現不同形狀,必須仔細觀察才可以把握得好。所謂「三停五眼」是一般規律,而具體到每一個人又有各自的特徵,例如趙薇大眼、成龍大鼻、查爾斯大耳、茱莉亞羅拔斯大嘴等,都要把握準確。
由古希臘古羅馬文明到中世紀文藝復興時期,藝術家們都視人體為上天賜予的完美的神奇構造。人體通常以一個頭的長度為量度單位,古希臘至達文西(達芬奇)、米開朗基羅(米蓋蘭哲羅)所創作的雕塑,標準體形多數是八個頭長的高度,東方人的標準身形是七個頭長。達文西畫過一個圓圈,顯示人的兩手平伸的長度與自己本人的高度相同。當然那只是所謂標準比例,普通人有的手長些,有的手短些,有的腳長些,有的腳短些。
畫全身人物也應留意畫面的透視變化,譬如手臂平伸、與畫面平行時,手臂的長度是原本的長度,但當手臂的向著畫面伸出時就會縮短,這叫透視縮短原理。直立人體通常不是像站崗士兵那樣立正,而是一腳支撐身體重心,另一隻腳放鬆,那樣,髖骨會成斜線,支撐一邊稍高,放鬆一邊稍低;同一時間雙肩也不是平的,脊柱隨著一腿支撐而略彎,支撐一邊肩稍低,放鬆一邊肩稍高。人的胸腔與盆骨兩個體積在行進時交錯扭動,所以人走路時「左手右腳、右手左腳」才是正常的(四腳動物行走時也是前後腳交替向前)。
人類肉眼所見到的事物都是立體的,畫面則是平面的,要在平面的畫上表現出立體感,就要懂得技巧。人的眼看得見物體是因為有光,在光照射之下物體有向光面、側光面和背光面,描繪出物體的不同塊面就能在平面上表現出立體感。西畫強調素描基礎,中國畫重視工筆勾勒,其實原理是一樣的。靜物素描時通常把燈光放在畫面左上角,方便看到物體的不同受光塊面。中國畫則通常像用閃光燈拍照片,光線從畫者的角度發出,因此被視為平光,但工筆勾勒時受光一面線條略幼細,背光一面線條略粗,便可以顯示出立體感。
素描就像黑白照片,透過由白到黑不同層次色調的灰調子來表現物體的立體感。鉛筆素描調子比較細膩,鋼筆素描比較剛健,但鋼筆也可以表現出亮調子、灰調子和暗調子,顯示出如強光照射之下的鮮明的立體感,或者如單色版畫例如木刻或絲網畫那樣的立體效果。(二零二四年六月一日修訂)
沒有留言:
張貼留言